Marte (The Martian)

(22-11-15)

“En plena expedición en Marte, una desastrosa tormenta sacude al astronauta Mark Watney, dejándolo inconsciente y dado por muerto por sus compañeros de la tripulación, los cuales comienzan el regreso a la Tierra. Al despertar, Watney, se encuentra con que está solo en el planeta rojizo.

De sus destrezas e ingenios, deberá de valerse para sobrevivir en Marte y comunicar a la Tierra de que asombrosamente, sigue vivo.”

¡Bravo!, ¿o tal vez no?, está claro la intención de nuestro querido Scott de volver a triunfar en el género de ficción y hacerse notar.

Para muchos ha resultado ser una película emocionante, entretenida, fantasiosa (en el mejor de los sentidos), esperanzadora… y no voy a negar que las continuas mañas y ocurrencias de Matt Damon son entretenidas así como originales, tampoco voy a negar que el guión es de carácter científico y todo lo ocurrido podría ser real, pero no estoy del todo satisfecho con el papel de la inmensa mayoría de los personajes, pareciéndome hasta en muchos casos, ridículos.

Buen comienzo sin duda, Scott apenas tarda en abandonar en el planeta a MacGyver Damon, a la suerte de Marte, y me parece muy original y muy didáctico, como podemos ver la fabricación de agua y el cultivo de alimentos en un planeta donde menos te lo podrías imaginar, por lo que lo califico con un comienzo notable del film.

Ahora bien, no me gusta, y nunca me gustará, el perfil de superviviente “yanqui” que busca el humor y el sarcasmo aunque esté al borde de la muerte…

Tras el comienzo, la película mantiene mi interés y aun no dándome expectativas aun, de una maestría ni mucho menos, me lo estaba pasando realmente bien, pero después de esto, empezamos a conocer nuevos personajes, a cada cual mas intranscendente y más absurdo… va sobre todo por ti Sean Bean, que parece que si tu vida no corre peligro, no sabes dar emoción en la película.

Quizás, de lo más emocionante para mí de la historia (tranquilos no hay spoiler), resulta ser cuando se intenta poner en contacto con sus antiguos y sus únicos vecinos, valiéndose de mucho ingenio y creatividad, me parece más que original y divertido.

Lo demás ya va rodado, esperar a que puedan rescatarle, ¿lo conseguirán o esta vez el cine de ficción nos dejará un final inesperado?, en cualquier caso, todo llevándolo con un excepcional humor…

Buena BSO, además mi querido Bowie, se cuela en la gran pantalla de nuevo, y no podré evitar subir un poco la nota, como me pasó con “Eva” o “Walter Mitty”, pero es que esta vez la canción venía como anillo al dedo, como sonó en la sala “Starman”… escenaza, muy emocionante…

Fantasioso, pero más que correcto final, sin contar con la gran colección de sarcasmos y estupideces innecesarias mencionadas ya anteriormente.

Por último comentar, que soy fan de la caracterización de Matt y Ridley Scott le ha engrandecido, pero me seguiré quedando con Matthew McConaughey, colonizando planetas.

El marquito es obviamente, para Mark Watney (Matt Damon) y la nota final la subimos de un 6 a un 7, darle las gracias  a Bowie, a las cacas con las que ha abonado las patatas y una escena muy emocionante enredado en cuerdas, que me recuerda a otro, el de Origen.

P.D. ¡Matt quédate mejor en Marte, los terrícolas son un coñazo!

MI NOTA: 7

Cuando todo está perdido

Retomando mi blog, con el objetivo de comentar “una peli por semana” vamos a seguir con este más que interesante film, perdido entre el océano.

Un incansable Robert Redford, interpreta a un navegante que decide perderse por el Océano Índico unos días. Cuando se quiere dar cuenta, su velero ha impactado con un contenedor abandonado a la deriva y se ve en serios problemas. Su enorme templanza y capacidad para afrontar la situación, le lleva a luchar en todo momento por su supervivencia, pasando por momentos realmente críticos, pero sin nunca perder la esperanza.

Tengo que confesar que soy aficionado a las películas que mediante  escenas de buen detalle,  hacen que no eches de menos en ningún momento, el diálogo. Nuestro anciano protagonista y único personaje que aparece en toda la historia se vale de su experiencia y sabiduría para afrontar todos y cada uno de los problemas, y prácticamente no se oye su voz, ¡película en silencio!, me gusta.

Es frustrante, dudo que si has visto la película, tu posición en el sofá, sea la misma al principio,  que al terminar. Yo la describiría como una mezcla entre “127 horas” en cuanto a estrés de supervivencia del personaje y cómo vas observando al personaje que intenta para sobrevivir y “El americano”, película cargada de escenas dotadas de autentico silencio anti-diálogo.

Cuando parece que todo puede arreglarse, todo puede tener una solución aunque sea algo más que a corto plazo, siempre aparece un nuevo problema, y nuestro querido Robert tiene que ingeniárselas para sobrevivir. ¡Maravillosa!, ¡adictiva!

Especial mención sobre todo a todo el tema de sonido, tanto a los efectos, como a la notable banda sonora, que a continuación os voy a dejar para que la echéis un oído.

Además, ver esta película y ser conscientes que tenemos todavía a fenómenos como este tío, en pantalla, seduce, ¡y de qué manera!

No haré spoilers pero si me gustaría si alguien haya visto la película, que comentemos el final. Yo creo que se trata de un final abierto, el título lo deja quizás claro, pero yo tengo claro cuál es el final, ¿y tú?

Tanto por el brutal papel que ha interpretado nuestro querido Robert Redford como por la ausencia de otros personajes, el marquito queda más claro que el agua.

MI NOTA:7,25

A continuación un enlace con la sublime BSO

https://www.youtube.com/watch?v=efB3-Ik1wKY

Musarañas

De nuevo , echando de menos a FONDA.

“Musarañas”, ha sido la última película española que he visto y con esta, reanudo mi blog, casi después de dos años sin cine que le rodease.

En mi opinión, apuesta muy arriesgada que para los que salgan contentos de la película, será en gran parte, culpa de la soberbia Macarena Gómez, y es que aun no ser precisamente de mi devoción, lo borda…

¡Contento!, impresionado y satisfecho con esta película, ¿Qué más necesito? Metiéndonos en el guión, Montse (Macarena Gómez) y su hermana viven solas tras la muerte de su madre y la consiguiente huída del padre (Luis Tosar). Montse sufre agorafobia y cuidar de su hermana es su principal ocupación, pero esta crece, madura  y el miedo a quedarse sola entre las cuatro paredes, aumenta, un inesperado encuentro con un vecino en la puerta de su casa, va a cambiar por completo el transcurso de la historia.

¡Sublime!, de principio a fin, llámame artista si hago esta película y me llamo Tarantino, llámame como uno más si la hago y soy español, y por ello siempre seguiré defiendo nuestro cine, porque es nuestro y porque realmente, creo que es bueno.

Aunque realmente la “chicha” se encuentre en la segunda parte de la película, me quedo con la primera, creo que es sinceramente perfecta… En la segunda parte creo que es cuando empieza la apuesta arriesgada y los últimos minutos, quizás salen algo perjudicados, tras tanta tensión y escenas inesperadas, quizás algo cargado…

90 minutos que es lo que últimamente más me apetece, para rellenar hueco del día a día o para ahogar horas de calor en este verano.

No creo que Luis Tosar deba tener especial hincapié para mí en esta película, es un personaje que continuamente imagina Montse, para dar salida a sus pensamientos y sus grandes problemas que tiene tan dentro de ella, pero lejos de lo que mucha gente lo ha calificado como “impecable” o “increíble”, no estoy de acuerdo. Grande Macarena aunque también notables Hugo Silva y la cada día más guapa, Nadia Santiago -vecino y hermana respectivamente.

¡AH! Se me olvidaba, me entusiasma como han conseguido meter los momentos claves de humor sin dañar el trasfondo de la historia, y dejando claro que es un drama en condiciones y rozando mucho el suspense y el “terror”

Obviamente recomendable. El marquito queda adjudicado para Montse como no podía ser de otra manera.

MI NOTA:7

Django desencadenado

“Con “D” muda, Django es un joven negro esclavo que gozará de una oportunidad de ganar su libertad con la ayuda de un cazador de recompensas alemán. No hay día en que Django no se acuerde de su amada y pondrá todo empeño en rescatarla a cualquier precio.”

Ambientada en pleno siglo XVIII, cuando en E.E.U.U se traficaba con esclavos negros, justo antes de entrar en plena Guerra civil.

El protagonista tendrá la ocasión de librarse de los grilletes y vengarse de todos aquellos blancos que le hicieron daño de  una manera u otra.

Lo cierto es que he de admitir que he salido mucho más satisfecho de lo que yo en un principio pensé. No hace mucho vi la gran película de Tarantino, “Reservoir dogs” de la cual salí aun más satisfecho, ¡ya lo creo!, así que decidí seguir con el mismo director.

Sin duda creo que la película merece muchos halagos, para mí incluso, me ha resultado mejor que “Malditos bastardos”, manteniendo el mismo actor secundario, y en mi opinión merecedor del Oscar, “Cristoph Waltz”, y es que en ambos filmes resultó coronado con la ansiosa estatuilla dorada.

Tarantino cien por cien pudiéndose en mi opinión claras influencias de las pasadas películas suyas. Aquí mis observaciones.

Empezando por malditos bastardos, esos diálogos espectaculares, sencillos y que llenan y seducen al espectador. De las escenas en la taberna nazi al gran salón de la mansión de nuestro querido Di caprio. De un principio con únicos diálogos sin olvidarnos del sarcasmo o la tensión entre los dos bandos hasta un final que como no podía ser de otro modo, resulta explosivo.

Podemos también volver al momento “Alex de la iglesia” sangriento recordando a “Kill Bill” con un escenario muy similar, sustituyendo la catana por unas armas de fuego.

¡O un ejemplo más!, aprovechando que tengo reciente la impecable “Reservoir dogs”. Cuando parece que el malvado personaje actuará con una excepcional compasión, actúa de una manera el doble de lo cruel de la inicial, o sino… ¡que se lo digan al señor rubio! Que en paz descanse. Sustituyamos a los “seres despreciables”, los policías por los esclavos negros.

¿Pegas?, las hay, al menos para mí…  y es que estamos hablando de casi tres horas de película, dos horas y tres cuartos concretamente, me parece excesivo o también… rentable si vamos al cine. También se puede mirar de ese modo, tal y como están los precios…

Y finalmente otra cosa más pero entrando en territorio más personal. El final me pareció demasiado exagerado, lo mismo que sentí con “Malditos bastardos”.

Dejando de lado esas pegas, creo que es un “peliculón” en condiciones, ¡a verla si lees esta opinión!.

El marquito… sin duda para Dr. King Schultz.

MI NOTA: 8

El hobbit: un viaje inesperado

Que mejor para retomar mis críticas, que esta película tan esperada. Quizás le faltó algo para que yo saliese de la gran pantalla satisfecho totalmente pero no obstante, estamos hablando de otro gran film de Peter Jackson.

“Bilbo Bolsón, hobbit de la comarca, decide emprender una aventura acompañado de trece enanos y el gran mago Gandalf, rompiendo así con su vida tranquila y pacífica. En su viaje se adentrará en territorios oscuros donde se verá enfrentado con duros enemigos, entonces encontrará un objeto muy especial, un objeto único que le hará cambiar y armarse de valor.”

Se trata de una precuela de “El señor de los anillos”, el director decidió hacerla en tres partes, y esta es la primera de una larga aventura.

Quizás le da demasiada importancia a varias partes en la película, cuando en el libro son unas pocas páginas,  pero no le queda otra después de decidir alargar la historia en tres partes. Raro sería ver “El señor de los anillos” en nueve partes (tres por película), ¿no? Es víctima de su propia medicina.

Al parecer Peter Jackson no quiere dar por finalizada esta historia y quiere alargarlo todo lo que pueda, está enamorado de la larga historia de J.R.R. Tolkien.

He de decir que para toda aquella gente que no es muy seguidora de la historia, se le hará algo pesada. No es mi caso dado que siempre me ha gustado el mundo del gran Tolkien, pero sí creo que la película, en la medida que avanza va perdiendo fuerza (mi opinión)

Contiene bastantes escenas cómicas, sobre todo si conoces acerca de la cultura enana o elfa. Desde el principio con la introducción de los enanos ya estaba disfrutando, ¡está muy bien lograda!

Quitando un momento “demasiado rocoso” (para no destripar la película) creo que está muy entretenida y muy fácil de ver –cosa importante dado la duración.

Si tenemos que poner pegas, pondré dos: Desconozco la razón y la causa, pero había partes que la imagen se veía como con “ruido” y sobre todo, se podía contemplar a Ian Makellen (Gandalf),  más viejete que nunca. La segunda pega, es la ya nombrada anteriormente, una parte de la aventura en la que tienen un percance con las montañas, ¡no  me convenció!

En cuanto a Martin Freeman (Bilbo Bolsón), está espléndido, tanto que he decidido que sea el dueño del marquito de hoy.

También podemos disfrutar nuevamente, de la aparición de Hugo Weaving (Elrond) y volver a visitar de nuevo el espectacular sitio, y ahora mucho más detallado, Rivendel.

Finalizamos, ¡un placer! y no hace falta que tenga que decir que la recomiendo.

Dejo pues, aquí una pequeña opinión

¡Saludos!

MI NOTA: 8

Brave

(20-8-2012)
  Regresando a tierras olvidadas, como es este blog que creé acerca del cine, vuelvo con novedades frescas aunque no tan buenas como yo me esperaba. Hoy hablaré acerca de la nueva película de PIXAR, “BRAVE”.

 “De larga melena de color rojiza y de blanca piel, Mérida es una joven que lucha por su libertad y reniega la idea de ser una princesa, frustración de la madre al ver que cada día la situación se complica. Tras un acto de rebeldía, Mérida toma una decisión que la llevará a arrepentirse e intentará recuperar a su madre cueste lo que cueste.”

 Es cierto que Pixar, es de otro mundo, tiene esa “magia” y todos aquellos recursos fuera del alcance de cualquier película de animación, pero en este caso y manteniéndonos al margen de la calidad que nos ofrecen en pantalla, para mí, Pixar lleva un par de años lejos de su nivel. Todo hay que decirlo, supera con creces a “CARS 2” pero no obstante Brave, sigue lejos del nivel de “UP” O “TOY STROY” (cualquiera de las tres). Volví a la gran pantalla el pasado fin de semana, ¡que ya hacía tiempo! Y aunque no me topé con lo esperado, pasé un buen rato con momentos bastante cómicos, porque si algo caracteriza a esta película, no es un férreo guion, sino momentos muy divertidos y graciosos.

 Mérida es la joven protagonista de la historia, la cual recibe un arco desde pequeña, lanzando flechas que marcaran el camino a la libertad que ella tiene y desea seguir poseyendo, lejos de un matrimonio y una responsabilidad que no aprueba. El rey Fergus, un claro obseso por los osos, dado una experiencia que tuvo hace mucho tiempo, se mantiene lejos del conflicto entre la reina Elinor y su hija por la lucha entre el futuro de la princesa. Al margen de estos personajes principales de la historia, nos encontraremos con otros a añadir, procedentes de diferentes dinastías cuyos propósitos serán casar sus hijos con la princesa. Toda esta frustración de Mérida, la conducirá a tomar una decisión de la que luego se arrepentirá.

Pixar se encarga de camuflar un guion no tan sólido con momentos concretos muy originales. Es divertido ver el desarrollo de la trama, pero para mí la historia quedo lejos de la casa con globos evadiéndose por el cielo o de un robot enamorado, frustrado por el espacio.

He escogido para el marquito de mi blog, a la protagonista, ya solo con el complejo y hermoso abanico de colores rojizos que define su voluminoso cabello rizado, quiero que ande guardada muy cerca de aquí. ¿Recomendable?, siempre. Un momento agradable y divertido asegurado Ahora los osos te parecerán mucho más graciosos y tiernos.

NOTA: 7

Gladiator

(14-05-11)
Creo que ya va siendo hora de ponernos serios y comentar una película que a mi juicio, es una obra maestra. Obviamente, no la he visto hace poco, ya son 12 años desde su estreno en la cartelera y aquí dejo mi crítica.

“Máximo, general hispano de las tropas romanas del norte, tras la victoria contra los bárbaros es escogido como próximo emperador del imperio, sucediendo a Marco Aurelio. Cómodo, su hijo, cegado por la envidia y la rabia se encargará de eliminar a Máximo y su familia. Vendido como un esclavo tras su escapatoria, Máximo no descansará hasta vengarse de la muerte de su familia.”

Dirigida por Ridley Scott, es para mí su película para ser recordado, ganadora de 5 óscar y nominada a otros 11. Protagonizada por Russell Crowe y con un buen reparto acompañado del excepcional Joaquín Phoenix.
El éxito de esta película ha sido bastante notable con un excelente en mi opinión, Russell, ganador del premio en el año 2000. No obstante me gustaría indicar por qué para mí es una obra maestra y una película inigualable.
Comenzando pues, evidentemente siempre hay unos “prejuicios”, que como diría Coronado, “creencias no razonables”. Cuando algo te gusta demasiado, lo clasificas a parte y siempre estará por encima de todo, como me ocurre con la música con mi grupo favorito, Edguy. En este caso Russell Crowe actúa que ni pintado y desde el principio me maravillé y le escogí como mi actor favorito. En cuanto a la película, tanto la historia, como los efectos especiales, como los personajes Máximo y Cómodo, así como la impresionante banda sonora y el director, consiguen que archive a Gladiator como mi película perfecta.

Cuando la vida de Máximo se complica, este adopta una actitud distinta para sobrevivir como gladiador. Sus dotes de general, le servirán para maravillar a Roma entera y conseguir ponerla en contra del emperador. Máximo no teme por su vida, solo quiere vengar por quien se la quitó.
Las escenas en los diferentes campos de batalla y en los anfiteatros son dignas de mencionar, acompañadas además de esa banda sonora. Sin el sonido, la imagen no vale casi nada en una película y en este film, la imagen sale por la puerta grande de la mano de unos efectos especiales, de un sonido y de una banda sonora inigualable.

Pero por si fuera poco, Gladiator tiene un final único, es el mejor final que he visto del cine, no podría acabar mejor. Combinado de Aventura drama y acción digno para recordar durante toda mi vida. Original en VHS, DVD y en BSO.

Independientemente de mi opinión, al igual que “El padrino”, “Casa blanca”, “Dos hombres y un destino” y todas aquellas películas impresionantes del cine, ¡Gladiator es otra de ellas y debe ser vista!
No hace falta que diga quien es el protagonista de mi marquito.
FUERZA Y HONOR
MI NOTA: 10

La red social

(01-04-2011)

¡Bueno!, la segunda crítica que escribo en mi blog del director David Fincher!, tras la exitosa “seven”, y fijar lo que os digo, me costaría decantarme por una de las dos películas, ¡valla dos maravillas!
De primeras, no tenía muchas ganas de verla, no me inspiraba el tema aun siendo buen seguidor de “Facebook”, no obstante me sorprendí al terminar la película y me encantó. ¡VAMOS ALLA!

“Mark Zuckerberg, estudiante de Harvard, empieza a trabajar en la idea de crear una red social de gran éxito, la actual Facebook. Dicho proyecto le conducirá al éxito pero tendrá que solventar problemas personales, basado en un hecho real, el millonario más joven de la historia.”

Jesse Eisenberg, es el protagonista de este exitoso film. David Fincher, una vez más, ha sabido mover bien sus fichas y realizar otra excelente película a la altura sin duda alguna de sus exitosas anteriores: “el club de la lucha”, “seven” o “el curioso caso de Benjamin Button”.
Como bien decía mi hermano, la película cuenta con unos diálogos impresionantes y con un enganche y soltura únicos a lo largo de la historia.
Personalmente, aunque se trate de un tema llamativo el tratado, me parece algo aburrido y como bien dije al principio, no me invitaba demasiado, pero sin embargo, la película resulta muy llevadiza y consigue combinar lo personal de los personajes con lo trascendente de la historia, claro ejemplo el de Eduardo, mejor amigo de nuestro querido personaje.
No es de extrañar por tanto, que esta película se llevara el premio a mejor guión adaptado, ¡ahora!, si en realidad el personaje fuera así, es de lo más desagradable y amargado, pero… hay que decirlo, un fenómeno… una persona con objetivos enormes, de ahí su actual resultados.
Cuando terminé de ver la película, salí contento, de hecho, algo me pasaba ese día, y conseguí animarme. Se trata de la típica vida universitaria americana donde todos desmadran. Mientras ocurre todo eso, un joven “friki” sentado frente a una pantalla, consigue hacerse más de 500 millones de amigos en apenas seis años, entre ellos yo. Antes de escribir esta crítica, me acerqué en el facebook, le busqué y me convertí en seguidor suyo.
Por parte de los personajes, me cuesta decantarme por uno de ellos pero tengo que hacerlo y creo que es justo y muy merecido que Jesse, el creador de Facebook, furule dentro de un marquito por mi blog, bienvenido, ¡no me hackees la página!
Continuando con los personajes, me parecieron realmente interesantes los enormes gemelos que denunciaran al joven informático por plagio, lógicamente su intento se verá fracasado, ¡nadie puede con Jesse! Por último nombrar al mencionado anteriormente, Eduardo. Eduardo es el típico buenazo que se llevará todos los palos posibles, desde la traición de su mejor amigo hasta la esquizofrenia de su novia, creada precisamente por Facebook. No obstante y pese la traición, Eduardo conseguirá aparecer en los creadores de Facebook, es cierto, ¡miradlo!, buscar a “Eduardo Saverin” pues aparecerá como el fundador de dicha red social.
Sin duda, se trata de buen cine, ¡perfecto!, uno notable alto para guardar en mi espacio.
Por último, mencionar algo que me llamo la atención y no sé si quiere llegar a transmitirse, o son cosas mías.
Hablo de una crítica al mismo Facebook, pues a lo largo de la historia, varios personajes acaban trastornados y obsesionados por dicha red social.
¡Me gusta!
MI NOTA: 8,8

127 horas

(25-03-2011)


Cualquiera diría… ¡solo veo críticas de películas con muy buena nota! La verdad es que es como todo, siempre hay más ganas de hablar sobre algo que ha gustado que sobre algo aburrido o de poca calidad.
Os dejo, dos películas más para mi colección, espero que hagáis uso de la lectura y comentéis, ¡siempre es de agradecer!
Dos películas que vi hace poco y que me encantaron, sobre todo una de ellas.


127 Horas

“Basada en un hecho real, Aron Ralston un montañero norteamericano, decide realizar una de sus múltiples aventuras resultando atrapado durante una escalada. Conforme el tiempo avanza, sus energías van cesando y su desesperación por salir con vida de ahí, irá aumentando, ¿conseguirá escapar de aquel infierno prolongado?”

¡Fascinante!, una película del estilo a “Buried”, muy completa, con sus noventa minutos de disfrute y sufrimiento, ¡excelente dosis!
En esta ocasión es cierto que la película logra salir fuera de las seis paredes de madera, pero la dinámica es la misma, y Boyle nos deleitara con otro buen film. Desde hace un tiempo me estaban entrando ganas de escalar y descubrir acerca de este mundo, pero debo reconocer, que esta película me ha puesto en tensión.
Menuda reciente filmografía reciente del director Danny Boyle y es que la pasada “Slumdog millionaire” fue un peliculón, dicha película me gustaría también comentarla aquí, la dejo pendiente pues.
Por parte del actor principal tenemos a James Franco, impecable, me sorprendió en la película, ¡justa nominación al Oscar!
Añadir, que tanto los efectos de sonido como la imagen, son a destacar desde el principio. Muy bien montado, yo no entiendo de esto claro está, pero si sales agradecido de la película cuando ves que la vista no ha salido cansada de la pantalla.
Aquel lugar desértico sin apenas agua en su alrededor, favorecía la imagen y acompañaba muy bien el espíritu de aquel montañero “pirado” y con ganas de seguir con sus locas aventuras por libre. A Ralston no le hace falta más que un par de cuerdas y una bicicleta para ser feliz. Es eso para mí lo bonito de todo esto, lo que me llama últimamente a probar, una manera perfecta e ideal de descargar tensión y descubrir lugares nuevos, ¡hasta de probar los límites de tu cuerpo!
Ya desde el principio cuando se cae con la bicicleta, o cuando se deja caer al agua entre unas grietas, supuse que por narices, ¡algo le tenía que pasar!, ¿Cuándo empezaría la tortura hacia el espectador ansioso?, pronto no… ¡lo siguiente!
Pero no tenía por qué ser así, pues nuestro querido personaje, Aron, se conocía el territorio a la perfección, simplemente…fue mala suerte, ¡todo el mundo tenemos mala suerte!, pero además no había comunicado a donde iba a nadie, quedando así encajado en un lugar poco oportuno y confortable, ¡no diré de qué manera y donde!, para los que no conozcáis la historia, os dejo aquí un poco de intriga, ¡CHAN CHAN!
Tampoco hay que mencionar más personajes, no nos hace falta más para disfrutar en frente de la pantalla, por lo tanto, y ¡más que merecidamente!, ya podréis ver furular un marquito con este gran hombre merodeando por aquí, espero que no me la líe en la página.
Para los que sepáis la historia, ¡callaros! y para los que no, descubrir si nuestro querido personaje, tendrá más suerte que Paul Conroy (que en paz descanse).

Obviamente, más que recomendable. Conozco gente que me ha dicho, que no ve el sentido de este tipo de películas, ¡os diré cuál es ese sentido cuan ilusos!, el de poder llevar una película de noventa minutos con las tomas contadas y con un reducido escenario, ¡felicidades Boyle!

MI NOTA: 8,6

(A FALTA DE UNA CRÍTICA MAS)

Cómo entrenar a tu dragón

-(10-2-2011)-
¡Proseguimos con el blog! que lo tenía bastante abandonadillo a decir verdad. Hace poco cuando me fui a Oporto, deje una película a medias, y ayer me encargué de terminarla. ¡Otra de dibujos para el cuerpo!, sobre todo se trata de una película entrentenida.

"Un joven vinkingo insiste en la idea de cazar un dragón y por ello hará todo lo posible por conseguirlo pero cuando se quiere dar cuenta, no son tan feroces como los han descrito y consigue entablecer una gran amsitad con unos de los dragones mas ferozes, furia nocturna."

La película me divirtió, y bastante, con eso ya tengo motivo suficiente para dejar aquí mi crítica.
Aventuras y quizás bastante ternura entre algunos personajes de la película,como la relación entre el dragón y nuestro protagonista o más tarde con una de las jovenes vinkingas mas valientes del poblado.
Como ya he mencionado, me parece bastante entretenida y además de eso original, una historia curiosa y producto de una gran imaginación, ¿lo mejor?, el diseño de los dragones como el Gronkel, un dragón gordo y torpón con unos enormes dientes o como aquel otro con dos cabezas. ¡Muy graciosos!
En cuanto a los vikingos, los mas fuertes y mayores, se ven con un cuerpo exagerado y unas enormes barbas como era de esperar, los mas débiles y pequeños, como nuestro protagonsita Hipo, son los que guardan con ilusión el poder derrotar a su primer dragón.
Hipo, es un joven valiente que intenta ser como los demás vinkingos, pero sus cualidades van a ser otras, se convertirá en el primer vikingo en ver un furia nocturna. Astrid es una de las pequeñas vikingas que le acompañarán en la escuela de cazar dragones junto al resto. Estoico es el padre de Hipo, un autentico lider y continuamente buscando el éxito de su hijo, viendose decpecionado cuando descubré que en vez de matar dragones, los amaestra.

Sin duda alguna, me quedo con la primera parte de le película, cuando se encuentra con el dragón herido y le da de comer. La segunda parte se ciñe a terminar con esa historia y pierde un poquito (en mi opinión) con esa "fantasía" del principio.
En cualquier caso, es una película que merece ser recomendada, al menos por mi.

El marquito de esta película se lo voy a dar al personaje mas divertido, asi que en breves pondré al Gronkel merodeando por estos lugares.
Un abrazo y... ¡a verla!


MI NOTA : 7,3

El último mohicano

-(08-01-2011)-

Que mejor manera de comenzar el año, añadiendo la crítica de esta gran película. Aquí os dejo escrita mi opinión sobre esta maravilla, la primera del año y un clásico, casi hace veinte años cuando salió por primera vez en la gran pantalla, 18 años después por fin la vi, ¡ya era hora!
“En el siglo XVII, los ingleses aliados con los nativos de la zona norteamericana, se disputan las tierras contra los franceses. En pleno contexto, Hawkeye, un blanco adoptado por una raza en extinción, los mohicanos, y ayudado de los dos ágiles indios, Uncas y su padre Chingachgook, logran salvar las vidas de las hijas de un oficial británico tras una emboscada de los hurones. La batalla entre ingleses y franceses se ven obligados a permanecer junto a los ingleses.”
Pese a conocerme la historia, no me podía permitir seguir viendo películas sin antes ver esta. Acabe fascinado tras en brillante final con el que nos deleita, he de reconocer que en su tiempo, tuve prejuicios y no quise verla, ahora rectifiqué y Salí maravillado tras la pantalla de mi notebook.
Se trata de una película de aventuras, de las mejores sin duda que he visto, acompañado de un sonido y de una música excepcional. También podríamos afirmar que puede adoptar el género de drama tras la triste historia que esconde la película. Tras ese drama mencionado, por último cabe indicar, la historia de amor frustrante a partir de las jóvenes rescatadas y es que nuestro gran Day Lewis está hecho todo un galán, dejo pendiente comentar otra gran película suya, ¿a que no adivináis cual?.
El desarrollo de la película es muy entretenido, continuamente con enganche, hasta ahora la mejor película que he visto que he podido comentar en este blog, la situaré delante de “enterrado” y “origen”. Es cierto que se nota que la película ya tiene un tiempo, pero no con ello quiere decir que es inferior a las que la han seguido en los siguientes años.
En cuanto a los personajes, ¡cómo no!, cabe destacar a Daniel Day Lewis, que interpreta a Hawkeye. Es un personaje valiente y fuerte, nadie consigue interponerse a su paso, un verdadero líder. Mi debilidad no obstante, se encuentra en los dos mohicanos, padre e hijo. Su destreza y elegancia en el campo de batalla así como su frialdad y lealtad a la hora de seguir a Hawkeye, les hacen excepcionales, ¡mis personajes favoritos!
Por otro lado se encuentran las hijas del oficial brtánico, ambas se acaban enamorando de los valientes hombres, alguna historia acaba siendo más feliz que otra.
Por el otro bando, en el de los franceses, sin duda hay que mencionar a Magua (Wes Studi), experto en conseguir dificultades continuamente a nuestro querido protagonista, un merecido villano.
El marquito del blog, me ha sido difícil de elegir, cada personaje tiene su aquel, finalmente me he decidido y he elegido a el último de los mohicanos precisamente, Chingachgook(Russell Means)
Dejo por tanto, plasmada en mi blog, un peliculón, una obra de arte del cine.
Mi nota:9,3

Imparable

(8-12-2010)
“Un ferrocarril de gran envergadura y longitud, pierde el control por un grave descuido del maquinista. Dos conductores unidos por la casualidad deciden ir en su captura antes de que ocasione una terrible catástrofe, la vida de mucha gente esta en sus manos.”
¡Estamos en racha!, gran parte de lo que escribo últimamente, es acerca de películas, tengo un poco abandonado mis demás temas, tendré que seguir de nuevo con todas mis historias, sobre todo mi experiencia en Alemania.
“Imparable”, fue la película que decidí ver el pasado día 6 de Diciembre, otro año casi terminado…
La presencia de Denzel Washington fue lo que me motivo a verla. Seamos sinceros, cuando vi el trailer de la película, algo me decía que iba a resultar un poco “floja”, y cuando terminé de verla, no salí sorprendido, presencié mas o menos lo esperado.
Según recientemente leí, se trata de un hecho real por lo que cambia un poco más mi punto de vista acerca de la película. “Entretenida” es el adjetivo que más se adapta a esta película de apenas 90 minutos de duración. Por parte de este director, Tony scott, destaco dos películas que me gustaron cuando las vi: “Deja Vu” (Con Denzel Washington también como protagonista) y “Spy game”.
No se puede decir que la película es “mala”, simplemente se ha plasmado en una pantalla un suceso que ocurrió en realidad, dos maquinistas, uno veterano y otro novato, irán en persecución de un tren sin control.
Siguiendo con los personajes, cabe destacar a Frank (Denzel Washington) el veterano en el trabajo, y Will (Chris Pine) el novato en el puesto. Apenas hay que hablar de ellos puesto que son los dos que con diferencia, toman protagonismo en la pantalla. Sin ninguna duda, de nuevo Denzel destaca entre los demás, por eso y por la escasa competencia de personajes que presenta la película, le concedo mi marquito a la derecha del blog. Como siempre, un personaje duro, con carácter y con humor, ¡gran Denzel!, queda pendiente comentar aquí una perfecta realización suya en “American Ganster”.
También toma partícipe en la película, Rosario Dawson, aquella actriz con hermosos labios que nos deleitó en “Siete almas”. Rosario interpretará a Connie, la encargada de ayudar a estos dos individuos a frenar el tren, por desgracia ella es la que carga con la responsabilidad de la inmadurez de aquel despistado maquinista, no podía ser menos si el personaje era el mismo que Randy, uno de los protagonistas de la serie “Me llamo Earl” (Ethan Suplee).
Yo creo que es la película idónea si lo que persigues es entretenimiento, si lo que buscas es salir fascinado de la pantalla como podrías hacerlo por ejemplo en películas antes comentadas como “Seven” o “Origen”, búscate otra con la que saciarte.
En mi opinión, la mejor parte de la película, es cuando el propietario de dicho tren decide frenarlo utilizando unas medidas no muy convincentes, es la parte de “locura” y de “absurdez” que puede llegar a tener el ser humano por preocuparse antes por los gastos económicos que por la vida humana.
Ambos personajes principales, no se levantaron con buen pié y entre ellos se irán motivando a lo largo de la película. Como hago con todas mis películas, la recomiendo, remarcando de nuevo la idea de “entretener”, no busques sorprenderte.
Terminando, me gustaría añadir, que si en realidad pasó lo que pasó en la película, estoy seguro que hubiera sido el doble de aburrido, Denzel, media puntuación es para ti.
MI NOTA: 6,25

Se7en

(24-11-2010)
Bueno, tengo mas activo este blog de cine que mi propio blog, ¡una vez que te enganchas a ver películas no paras!, mas si me topo con fabulosos peliculones, en este caso, Seven.
Creo que esta crítica va a poner contento a alguien en concreto, va dedicada a ti querido hermano, que has insistido a lo largo de los últimos años en que la viese. El otro día fue el momento perfecto para verla.
“El detective William Somerset está a punto de jubilarse cuando un caso se le aparece, ayudado del joven detective David Mills. El cruel asesino, matará sin remordimiento a personas que incumplan los siete pecados capitales, ¿Quién será la siguiente víctima?, es todo un enigma a resolver”
Una tarde con mucho tiempo por delante y con pocas ganas de quedarme tirado en la cama pensando en tonterías, decidí ver una película, Seven fue la elegida, la tenía prometida. De los mas crueles asesinos nunca antes visto por mí en la pantalla, iba a deleitarme con su demencia.
Se trata de una película policiaca y de intriga pero con un matiz importante a añadir, es muy dura y cruel en algunas escenas, de las películas más “gores” que he visto, no apto para gente sensible.
Añadir que el reparto me parece excepcional con Morgan Freeman, Brad Pitt, Gwyneth Paltrow y un excepcional Kevin Spacey. Para mí, es mi película favorita de Morgan Freeman. Un hombre filosófico, cansado con su experiencia en el largo trabajo que ha llevado durante su vida, y un individuo listo y comprensible, por primera vez en su vida tendrá que dar uso de la pistola. Una última prueba antes de jubilarse, le espera.
El desarrollo de la trama es muy bueno, de nuevo el guaperas de Brad Pitt haciéndose notar, ¡un crack!
Al igual que películas que anteriormente he desarrollado en este blog, como “Origen” o “Enterrado”, cabe destacar ese magnífico final digno de quitarse el sombrero. Por si fuera poco aquella tarde tuve que aplazar la última media hora de película para otro momento. Esa última media hora, fue la que ayer vi para dar por concluida a la película, ¡sin palabras!, de los mejores finales que he visto.
En cuanto a los personajes, me parece casi imposible decantarme por alguno de los dos detectives o del cruel asesino, sin embargo el marco se lo voy a dar a William Somerset (Morgan Freeman), excepcional papel el interpretado con aquella frase que dice al terminar la película (no os preocupéis no destripa nada la trama) “El mundo es un maravilloso lugar por el que vale la pena luchar, ¡me quedo con la segunda parte!”, grande Freeman, ¡grande!, por ello y reñido pero justo, a la derecha tenéis el premio del mejor personaje para mi en la película.
La película además, esta muy bien hecha, muy detallada, demasiado quizás…
De todos los pecados capitales que el cruel asesino, John Doe, realiza hay uno que destacará entre todos, ¡elige y opina cual es para ti!, yo lo tengo muy claro, no hace falta que diga que es de recomendar, un fuerte saludo, ¡nos vemos!
MI NOTA: 8,85

Gru, mi villano favorito

(14-11-2010)
Todo comenzó esta pasada tarde, cuando aburrido en mi casa, decidí ver una película. El cuenco de palomitas estaba lleno pero sin embargo faltaba elegir película. De esta forma, elegí “salidos de cuentas”. Tanto por la mala calidad de sonido y por el aburrimiento que me transmitía dicha película, decidí cortar de golpe y seguir buscando. El interés de dicha película me vino cuando vi que uno de los protagonistas era quel gracioso hombre de “Resacón en las Vegas.
Entonces, seguí buscando y me tope con el gran villano. ¡Cierto era!, tenía pendiente ver esta película, aunque fuera solo por conocer a aquellos seres de color amarillo curiosos, así que, ¡otra de animación para el cuerpo!
“Gru es un villano que lucha por robar objetos de gran valor al mando de dichas criaturillas amarillas llamadas “Minions” y de su compañero, el doctor Nefario. Tres niñas huérfanas van aparecer en el momento mas importante de su vida, robar la luna”
Cierto es, que no se encuentra a la altura de Pixar, pero si algo también es innegable, es que se trata de un pelicula mas que entretenida y curiosa.
De nuevo, otra película de dibujos animados, pero… ¡acostumbraros!, es un tipo de cine que me fascina, y esa película pese a no ser una de las grandes que he visto de este cine como “up” o “los mundos de Coraline”, pasé un buen rato, merece ser señalada por tanto en mi rinconcito perdido, no os olvidéis de dejarme un comentario, ¡siempre es de agradecer!
Quiero mencionar, al igual que di una tremenda importancia a Tallahassee o a Malamadre, la importancia que tienen los Minions en esta entretenida película.
Se tratan de unos pequeños seres alargados y amarillos llenos de sensibilidad, humor y de cariño, ¡únicos!, por ello se merecen ese marquito en mi blog, me recordaron mucho a los conejos locos de las últimas aventuras de Rayman: alocados, inquietos, curiosos, enrabietados y graciosos.
En mi opinión, la mejor parte de la película, es justo a la mitad, cuando toda la trama para robar la luna, se pone en pié, el final acaba para mí, acaba perdiendo un poco de intensidad.
Las tres niñas huérfanas consiguen hacerse con el corazoncito del malvado villano que empieza siendo un tipo duro y acaba siendo un padre, no obstante los Minions son celosos y esperan también sus respectivos cariños. Gru verá constantemente a un rival villano que hará todo lo posible por interferir en sus planes rumbo a la Luna.
Teniendo en cuenta, que empecé viendo una película que me estaba aburriendo, no esta nada mal terminar con esta otra. Divertida, ¡muy divertida!, para aquellos que tengáis curiosidad por vela, es muy parecida a “Planet 51”, ambas además, pierden intensidad en el final de la película. El mundo está a punto de perder la Luna así que ¡cuidado con las olas!
Una vez más, recomiendo lo que escribo, queda pendiente dejar la crítica también de “up” y de “los mundos de Coraline”
MI NOTA: 6,8

Toy story 3

(2-11-2010)
He de decir que me quito el sombrero antes tal maravilla. Tenía pendiente la crítica, puesto que vi la película hace un par de semanas, así que aquí dejo a vuestra merced otro escrito a leer, perdonad por la corta duración de la pasada crítica a “Buried”.
¡De nuevo Pixar sorprendiendo a lo grande!, salí fascinado y con ganas de más, una buena película para antes de dormir, ¡que pena que halla pocas como esta! Esta vez fue desde casa donde me deleite con dicha película, necesitaba sentarme en el sillón y situarme en frente del monitor para ver alguna buena película, ¡tuve suerte!
Originalidad que provocó, como buen seguidor de este tipo de películas de animación, que me quede con la boca abierta. La anterior vista por mí de Pixar, fue “Up”, una obra de arte, algo increíble, que pude ver en 3D en la gran pantalla el año pasado, prometo dejar la crítica para adelante, ¡no lo dudéis!
Aparentemente, da la impresión de que esta tercera parte de juguetes revoltosos es la definitiva, pero en cualquier caso, rebosa de originalidad, ¡otra película impecable! Seguramente podría sacarse algún as más de la manga con esta saga de juguetes, si fuera así, mi cuenco de palomitas estará dispuesto a llenarse en el mismo estreno.
En mi opinión, el final es algo mas flojo, pierde el ritmo, los que la veáis opinad, me gustaría debatirlo, no obstante, queda esa magia al final de la misma.
Esta vez, los juguetes temen a ser tirados a la basura, sin embargo Woody no comparte lo mismo que el resto de los juguetes, ¡Andy jamás les tirarían!
De esta forma, Buzz Lightyear y el resto de juguetes planean una escapada hacia otro lugar donde un oso con olor a fresa les atenderá, ¡el gran Lotso!, que sin duda para mí es el personaje estrella de la película, así pues le otorgo un marquito en el margen derecho de mi página.
Conforme trascurre la película, detalles y detalles se sumaban al repertorio, siempre sorprendiendo, siempre buscando ese punto de humor, único de Pixar.
No creo que esté a la altura de la primera de las películas, pero no obstante seguirás riendo con la gran patata, el Mr Potato y compañía.
Los personajes principales son los mismos, el cowboy preferido de Andy con su compañero espacial y el resto de la compañía como Rex o la pareja Potato. Algún juguete se da a conocer como el bebé gigante o Lotso. Como bien he mencionado, dicho juguete se merece una ovación, me parece fascinante la historia de dicho osito de peluche. Lotso acaba en una guardería después de ser sustituido por un juguete similar. ¡Digno de abrazar!, ¿alguien me lo compra?, todos los juguetes están en el mercado de verdad, ¡es algo increíble!
Como casi siempre, que no suelen fallar este tipo de películas, ¡me quito el sombrero y espero a la próxima de Pixar!
¡Mas que digno de ver!
MI NOTA: 8,1

Buried (enterrado)

(25-10-2010)
Al despertar, Paul Conroy observa que se encuentra en un sitio cerrado y sin luz, todo apunta a que se trata de un ataúd o una caja grande, en cualquier caso muy posiblemente bajo tierra y con poca maniobra para moverse. Con la ayuda de un móvil y de un mechero, intentará escapar de aquella pesadilla.
¡Así da gusto!, toparte con una película de esta categoría y tener el privilegio además de poder verla en cine. Puro enganche, una película más que original en la forma del rodaje
Así fue como el pasado 22 de octubre marchaba de nuevo al cine de Méndez Álvaro acompañado de mi novia. Esta vez me tocaba elegir a mí, así que los dos nos pusimos de acuerdo de coger la sesión de “Enterrado” para las 22:30.
Ya llevaba una semana con los dientes largos, con muchas ganas de ver esta película.
La película dura una hora y media aproximadamente, el tiempo ideal para salir del cine fascinado.
¡Increíble pero cierto!, en toda película no salen mas que planos dentro del ataúd, cualquiera diría, “pues valla coñazo”, yo pensé eso de primeras pero conforme pasaban los minutos, me iba enganchando mas y mas a la película.
Ryan Reynolds es el encargado de interpretar a este sufrido personaje. Consigue controlar la situación más que cualquier otra persona lo hubiera hecho aunque en alguna parte pierde los papeles, aquella caja cada vez mas deteriorada iba frustrando su escapatoria.
El móvil es la única fuente de comunicación con el exterior y el personaje a través de diversas llamadas intentará buscar solución a todo aquello.
Nunca antes me había metido tanto dentro de una película. Me imaginé por un momento ser Paul Conroy y despertar en aquel sitio, ¿Dónde estás?, ¿a quien llamas?, ¿cómo se lo explicas?... tantas y tantas preguntas que te haces conforme la película trascurre, ¡no apta para gente nerviosa!, como lo soy yo.
Por supuesto, todo quien lea esta crítica, que se considere aconsejado de verla cuanto antes, ya sea en la gran pantalla o en su casa sentado en la silla de su habitación con un buen cuenco de palomitas.
Por último, para concluir, y sin destripar parte de la película, como hice sin querer en “La celda 211”, ¿verdad Nando?, quiero mencionar, y sin concretar si acaba bien o acaba mal, el increíble final con que la película nos ha obsequiado.

MI NOTA: 9

Origen

(16-08-2010)
Que mejor manera de seguir actualizando tras un largo periodo de inactividad por esta zona, con esta gran maravilla de película, la tenía ganas y fue aprobada antes que “zombies nazis”, “el quipo A” o la nueva de Pixar, “Toy story 3”. Puro enganche desde el comienzo desde esta y eso que llega a alcanzar los 150 minutos, otro “as” de la manga que se ha sacado Di Caprio gracias a este film de Christopher Nolan, pero te recomiendo no pestañear porque desde el principio te costará entender la trama, ¡es realmente un lío! Y seguro que al finalizarla, alguna duda por pequeña que sea, te quedará.
¡En que momento!, nuestro querido protagonista “Cobb”, decide complicar mas el asunto de navegar por el interior de la mente, y es que a eso se dedican, a extraer información de gran utilidad a través de los sueños, la muerte es el despertar ala realidad como cualquier sueño, pensadlo, eso no es solo de esta historia, intenta suicidarte en el subconsciente haber que ocurre.
Todo se lleva al límite cuando Cobb, acompañado de su equipo, diseñan no uno, sino varios sueños para conseguir llegar al origen, y convencer de una idea, ¡el resto es vuestro! No dudéis en ir a verla, es una película de acción con mucho suspense y hasta de amor en varios momentos, amor que llevará al protagonista a complicarse aun más en el asunto, gran reparto y muy bien realizada.
Los personajes principales de la película, destacan cada uno por su habilidad especial, todos colaboran de una manera u otra en la trama, ya sea el químico, la joven arquitecta, el falsificador, el gran ayudante de Cobb o el que facilitará gracias a su gran poder económico, secuestrar al gran Cillian Murphy.
Según se va desarrollando la trama y se descubre el propósito por parte de todos, poco a poco se va entendiendo la historia, lo complejo que puede ser el subconsciente de alguien…
Si es cierto que al finalizar la historia, algo de suspense existe, pero para mí quedo muy claro, si te gustó la historia deja que termine a tu antojo, después de liarlo todo, cualquier final sería posible.
Concretamente son 148 minutos y para mí han sido de las entradas mejor amortizadas, mejor dicho para mi hermano y mi cuñada que son los que me invitaron. Por si fuera poco, con las entradas le dieron a mi hermano unos vales para tomar palomitas y bebida prácticamente gratis.
Los pequeños detalles de la historia, como las curiosas maneras que utilizan para despertarse o las que utilizan para saber si se encuentran en la realidad o en el sueño, son lo que mas me llamó la atención de la historia. Tirar de la imaginación es mucho más posible y libre con la mente en descanso.
Así pues, y a quien lea esto, le recomiendo verla cuanto antes y reflexionar tanto en la trama como en el dudoso final.
¿Estoy soñando? O… ¿estoy despierto?
Hasta ahora la mejor pelicula que he podido comentar, he aquí mi calificación.
MI NOTA: 8, 9



Estas son de las películas que me gustaría ver en versión original

Alicia en el país de las maravillas

(25-4-2010)
¡Por fin!, tenía muchísimas ganas de ver esta película, una nueva de Tim Burton, director que nunca ha sido de mi agrado pero sin embargo, iba esperanzado con toparme con una buena película. He de decir que me esperaba mucho más, me esperaba una historia más curiosa y con un buen final. La primera parte es muchísimo mejor y más entretenida que la segunda, cuyo final para mí dejó mucho que desear. Viendo el desarrollo que estaba llevando la película, me esperaba un final mucho más emocionante y lleno de “fantasía” como el principio. Sin embargo no se puede decir que la película es mala, está realizada con muchísimo gusto e imaginación y con partes únicas.
No recordaba mucho de la película antigua de Alicia, así que al ver la de Tim Barton, era todo nuevo para mí: los personajes, los ambientes… lo que más recordaba era la reina roja con su típica frase, “¡que le corten la cabeza!”.
El comienzo me parece muy bueno, la trama de la llave y los alimentos que provocan Alicia cambie de tamaño, es en mi opinión bastante entretenida, así como el paseo por el bosque y la aparición de los personajes, como los pequeños gorditos que nunca se ponen de acuerdo o la liebre loca que tira cosas sin sentido alguno.
Lo mejor de la película sin duda para ami gusto es la fotografía y la perfección de recreación de los lugares, me parece que esta diseñada y plasmada con mucho detalle y delicadeza: la sala del principio, el castillo de la reina roja o la ciudad de la hermana blanca, cuyo ambiente me recordó a Rivendel con los elfos del Señor de los anillos.
Los personajes en general me gustaron y me parecieron graciosos, pero en toda la película, uno se me hacía resistir y no me gustó, el sombreros. Es un personaje de importancia en la película por la relación con Alicia, es el primero que no duda en afirmar que es la verdadera Alicia y está repleto de misterios y odio por el daño causado por parte de la reina roja, su máximo deseo es apartar del poder a la malvada mujer sin piedad, pero es el típico personaje que desde el principio coges manía, quizás es su ridícula vestimenta o su personalidad. El gato Cheshire y la reina roja me parecieron los personajes más curiosos y los que más aportan a la historia, están muy bien recreados y con unos colores preciosos, sobre todo el gato con sus tonos azules verdosos, “el gato que se evapora” así lo describe Alicia mas tarde.
El personaje de Alicia, me lo esperaba más vivo, más curioso y no tan serio. Me lo imaginaba más reflexivo y más alegre con los personajes, misterioso y gracioso como todos los procedentes del mundo de las maravillas.
No es ni mucho menos una película corta, pero el final me parece poco original y hay escenas que para mí sobraron, para mí estropearon la película. La historia más bonita para mí y más curiosa fue la del sabueso: Me pareció clave para que Alicia llegase al destino. Llegó a encontrarla pero decidió traicionar a la reina roja, vive esperanzado en recuperar a su familia. ¡Y prefiero vivir en el mundo de la reina roja que en el cutre lugar de la hermana blanca!
Concluyendo, si me parece una película para recomendar solo por el hecho del decorado y las imágenes de toda la trama, seguro que a los más pequeños les gustaría y se lo pasarían bien, serían los únicos en ver del final un buen cierre de la película, con la derrota del gran dragón.

MI NOTA: 6,75

Bienvenidos a Zombieland

(4-04-2010)
Ya tenía ganas de ver esta película, otra más de zombies, hace tiempo que no disfrutaba de infectados locos por morder un cacho de piel y pringar su cuerpo una vez más de fluidos rojo sangre. Desde que hablaron tan bien de ella he intentado buscar un huequecito tranquilo para poder verla y disfrutarla. Así pues me disponía hace apenas unas horas a dar comienzo a la película. El principio me resultó buenísimo, son de aquellos principios que te unen de tal forma a la película que deseas que mantenga la línea durante lo restante y no pudo ser mejor, zombies corriendo a cámara lenta y vomitando sangre con For whom the bells tolls de fondo. Los personajes en la película son básicamente Columbus el personaje principal, acompañado de Woody Harrelson que interpreta a Tallahassee y las dos hermanas que buscan el momento oportuno para dejarles tirados. Columbus es el típico personaje “tonto” que continuamente está cometiendo errores y que termina llevándose por si fuera poco a la gran belleza de la historia. Sin duda el personaje mas gracioso y con el que más me he reído de toda la película, es con Tallahassee. Este personaje desde la primera vez que aparece en la historia da un toque de humor clave para el desarrollo de esta. Luchará cuanto haga falta para poder encontrar un delicioso Twinkie aunque halla que entrar en zonas de peligro con zombies de por medio. El gran desahogo de Tallahassee es el de matar zombies a diestro y siniestro con cualquier objeto afilado o pesado. En su papel, me recordó a Jason Statham, mismo perfil, alocado, de mal carácter y con su toque de humor característico. Las hermanas, bien compenetradas las dos, dejan varias veces en evidencia a nuestros dos queridos personajes sin rumbo concreto.
La película en todo momento sigue a la perfección la combinación de violencia con humor y continuamente mueren zombies de una forma rutinaria, como si se tratase de pelar patatas. También aparece hasta el mismísimo Bill Murray disfrazado de zombie en su propia mansión donde acaba muriendo accidentalmente, un gran momento triste para nuestro personaje alocado y un momento gracioso para las dos hermanas.
No se trata de una película larga, dura cerca de los noventa minutos, los justos y necesarios para presenciar una excelente película de ese calibre. Sin duda me quedo con la escena de la chica 406 que acaba transformándose en zombie e inicia una persecución hacia el protagonista por toda la casa. Escenas también graciosas como las del parque de atracciones o las muchas en que Tallahassee intenta hacerse con su bollito de crema.
Sin duda es una película para añadir a favoritos y seguir recomendando como hizo mi hermano conmigo, ya podré leer su opinión y añadir finalmente la mía. Del estilo a la de zombies partie y pese a ser esta muy buena, me quedo en el mundo de Zombieland, donde al entrar en un supermercado para evitar buscar a los zombies les provocas con una campanilla o haciendo música con un instrumento que va acabar incrustado en la cabeza de uno de ellos , donde aprovechas en ver los cazafantasmas en la mansión de Bill, donde matar zombies es tan fácil y tan divertido y en donde hay miles de supermercados pero ninguno tiene un maldito Twinkie que revivirá la furia de nuestro querido personaje con sombrero.
Señores, bienvenidos a Zombieland.

MI NOTA: 7,5

Actualización general

Muy buenas gente,tengo este blog para poder hablar acerca del cine, pero también tengo mi space del msn donde tengo la gran parte de mis escritos y por otro lado otro blogspot dedicado exclusivamente al cine. Os dejo las direcciones,un abrazo

http://metalero-hope.spaces.live.com (encontrareis mis libros y cosas curiosas)
http://otropartidomas.blogspot.com (mi blog de analisis de partidos y alguna notica deportiva)

Eso es todo, un abrazo!